原標題：丁黑：內(nèi)容創(chuàng)作不是簡單復制觀眾需求

　　新華網(wǎng)北京10月16日電（記者張淳）由丁黑執(zhí)導，劉詩詩、朱一龍主演的電視劇《親愛的自己》日前收官，由于結尾一反常態(tài)，并沒有給出一個大團圓結局，引發(fā)不少觀眾熱議。作為開播之初就備受關注的一部都市劇，《親愛的自己》播出過程中，由劇情、人物、主演曾衍生出了多輪話題討論，從話題性與討論度方面看，成功保持了熱度，但是劇情推進過程中引發(fā)的爭議，也一直沒有停止過。

　　作為執(zhí)導過《玉觀音》《大秦帝國之縱橫》《那年花開月正圓》等劇的著名導演丁黑，在劇集大結局之后接受采訪，在他看來，《親愛的自己》是希望通過對當下都市青年人的情感關系、生存狀態(tài)、事業(yè)追求的表現(xiàn)，去關注更深層次的東西，“我想表達的是人物更豐富的精神層面，并側重他們面對生存壓力的時候，表現(xiàn)在情感上的困惑和疏離。”

　　演員創(chuàng)作角色，會受到劇本與導演限制

　　在《親愛的自己》結局中，并未明確交代劇中人物李思雨、陳一鳴、張芝芝、劉洋等的情感歸宿，為觀眾留下了想象空間。但是從人物角度來說，丁黑導演認為“人物性格都已經(jīng)完成。無論是李思雨也好、陳一鳴也好，性格已經(jīng)都完成了，至于這個性格還會發(fā)生什么樣的故事，其實是可長可短的。從這個角度來講，我也接受這樣一個結局。”

　　《親愛的自己》是丁黑導演首次與劉詩詩朱一龍合作，談到兩人的表演，丁黑導演給出了肯定的評價，“剛開始合作會有一些陌生感，但是進入創(chuàng)作后，是一個特別舒服特別默契的過程。”在丁黑看來，劇中人物李思雨雖然與劉詩詩有一定距離，“但我個人覺得從表演的內(nèi)心豐富性上講，還有對人物最重要的精神層面的理解和把握，都還蠻好的。”

　　談到網(wǎng)上對劉詩詩演技的指責，丁黑導演直言“每一個觀眾都有發(fā)言權，可以喜歡或不喜歡，但是需要建立在一個客觀全面的基礎上。尤其是說演員在創(chuàng)作角色的時候，很大程度受人物動作的規(guī)定，特別是導演的規(guī)定（限制），所以一股腦的把問題都歸到演員表演上，我覺得有點冤枉，要說有問題也是我是對人物的要求的問題，不是表演的問題。”

　　重視受眾現(xiàn)象，不是簡單迎合與投機討好

　　近幾年觀眾的觀劇方式一直在悄然變化，從倍速觀劇，發(fā)展到解說式看劇，再到碎片化追劇，面對一路提升的觀劇速度，丁黑導演坦言對創(chuàng)作者來說這不是件好事。“從創(chuàng)作角度來說，這種觀賞肯定是浮躁的，”但作為一種客觀存在，“你也不能說他就不好或者怎么樣，我相信行業(yè)內(nèi)的創(chuàng)作人員也都感受到這樣的一種存在，以及這種存在帶來的一種壓力，”而該如何應對，丁黑導演直言還在思考。

　　如今的創(chuàng)作環(huán)境下，觀眾需求愈發(fā)受到重視，觀眾喜好逐漸成為創(chuàng)作風向，對于這種現(xiàn)象，丁黑導演自有看法，“作為一種受眾現(xiàn)象，一定要重視，但是這種重視不是簡單的變成一種復制，或者一種投機討好。因為創(chuàng)作是有周期的，要是只顧去迎合、去投機，就會和創(chuàng)作初衷背道而馳。”

　　“所以我覺得重視觀眾、尊重觀眾，是在這個前提下把它變成一種感受，然后通過故事和人物去表達。”身為創(chuàng)作者，丁黑導演自然希望受眾越廣泛越好，但從實際出發(fā)，他直言“創(chuàng)作有它的局限性，你的積累感悟，化成故事情節(jié)的時候，也許正好在某一個點上跟大家有共鳴，但有的時候是你努力了，結果興奮點只是在一個小范圍里，這是著急也沒有用的事，討好、投機也沒有用。”

　　今年以來，幾部熱播短劇的出現(xiàn)，讓作品的長度再度成為討論的焦點，丁黑導演認為這其實是“回歸創(chuàng)作規(guī)律的一種表現(xiàn)”，以往的長篇劇集是為適應當時的播出環(huán)境而制作的，其實“大多數(shù)生活中的故事，從本身的內(nèi)涵邏輯出發(fā)，也就是個10來集的量?，F(xiàn)在隨著視頻平臺播出方式的自由度（的增加），出現(xiàn)這種短劇，我覺得是好事，我也一直也希望能夠有這樣的一個創(chuàng)作的不同形態(tài)出現(xiàn)。”

　　作為職業(yè)導演，丁黑不會拒絕改變、拒絕機會，“拍戲肯定是不斷地想要有所不一樣，既要有能把握的那一面，也要有創(chuàng)新的那一面，才可能會拍出好東西來。所以說每一個戲都必須要有堅持，也必須要有創(chuàng)新。”