原標(biāo)題：話說秦腔

　　楊映華

　　秦腔是流行于陜、甘、寧、青、新等地的地方劇種，它深深植根于高原沃土，源遠流長，有“梆子戲鼻祖”之譽。1936年刊行的《辭海》“秦腔條釋文”指出：“秦腔明代中葉以前，在陜西、甘肅一帶的民歌基礎(chǔ)上形成，發(fā)展過程受到昆曲、弋陽腔、青陽腔等劇種的影響，音樂板腔體，明末清初流行全國各地，對許多劇種有不同程度的影響，而成為梆子系統(tǒng)的代表劇種。”

　　從現(xiàn)有歷史資料可以看出，秦腔是陜西、甘肅一帶（古秦地）的一種土生土長的民間藝術(shù)，它是在民歌、舞蹈、說書和勸善調(diào)等講唱文學(xué)的基礎(chǔ)上形成的。它是勞動人民用以表現(xiàn)封建時代宮廷斗爭和民間生活故事為主要內(nèi)容的一種戲曲藝術(shù)形式。

　　1924年，魯迅先生在西安看了秦腔之后，親筆寫了四個字“古調(diào)獨彈”，贈給易俗社。顯然，魯迅先生首先看到的是秦腔古老的一面。

　　秦腔是歷史悠久的劇種，其最早可追溯到三千年前的先秦時期。秦腔的歷史盡管相當(dāng)悠遠、漫長，但它的形成，大致可分為秦風(fēng)—秦聲—秦腔三個階段。秦人用秦樂、秦聲歌唱《詩經(jīng)》中的《風(fēng)》。所以，歷史上把先秦的這段弦歌時期稱為秦風(fēng)時期；從先秦到魏晉六朝，是秦聲時期，秦腔即將入室登臺；由金元院本發(fā)展而來，至明清時期，秦腔的發(fā)展已十分完備，成為中國“四大聲腔”之一。清人徐珂《清稗類鈔·秦腔戲》中稱：“乾隆中葉，秦腔大昌于京師。唯秦中梆子，則無間生旦凈末，開口即黃鐘大呂之中聲……蓋出于天然……及乾隆中葉……秦腔應(yīng)運而生，雍容圓厚，所謂治世之音者是也。”

　　“昆調(diào)秦腔換羽商，百錢隨意坐伶場。”這是“秦腔大昌于京師”的真實寫照。

　　秦腔班與“徽班”長期同臺演出，相互取長補短，最終形成了現(xiàn)代京劇。

　　中國戲劇理論家齊如山先生早在20世紀30年代就在其論文《中國戲曲源自西北》一文中指出：“國人若想研究戲曲，非到西北去不可；世界人想研究中國戲劇，非到西北去不可。”

　　著名京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳也說：“秦腔跟京劇有密切的關(guān)系，除腔調(diào)之外，劇本、表演等方面，也都有相似的地方。”

　　秦腔特別強調(diào)劇目的道德教化功能。“寓教于樂”“高臺教化”的“人師”戲道，滲透在民眾的生活之中，對人們的道德、情操、倫理、觀念給予深遠的影響。戲劇的高臺教化不是干巴巴的說教，而是通過典型人物的命運表達出來的，讓觀眾有感同身受的感覺，在喜聞樂見的娛樂中潛移默化地演繹著。很多人因此而了解歷史文化，明曉“禮義廉恥”。戲曲故事恰恰又是把歷史演進、朝代興替、人情物理、為人處世盡收囊中?？此拼旨c、倔強的秦腔，是來自華夏古風(fēng)和民間文化的汩汩流動聲，是深沉、強勁的生命吶喊。不信你看，在無數(shù)個鄉(xiāng)村舞臺前，只要演秦腔，就有黑壓壓簇擁在一起看戲的人群；只要大幕拉開，即使?jié)M街泥濘、細雨紛紛，抑或天寒地凍、大雪飛揚，也不缺無視雨淋、頂風(fēng)冒雪的看戲人，他們每個人完全把自己的心情融入臺上劇中人的喜怒哀樂之中。臺上角色哭，臺下觀眾淚流不止；劇中人歡天喜地，觀劇者則歡呼雀躍。在觀看戲劇的過程中，人們知良善、辨忠奸、識美丑、棄忤逆、明孝道……秦腔戲曲的高臺教化，使觀眾能從中得到啟示。

　　抗日戰(zhàn)爭時期，在陜甘寧邊區(qū)，文藝工作者曾用秦腔形式，創(chuàng)作、演出《血淚仇》等現(xiàn)代劇，對于革命宣傳和藝術(shù)改革都起了積極作用。凡此種種，秦腔這一古老劇種對啟迪人們心智的作用不言而喻。

　　著名戲劇家尚長榮曾說：“秦腔作為梆子戲的鼻祖，其劇目內(nèi)容古老豐富，文化底蘊深厚，表現(xiàn)形式慷慨悲壯中不失委婉細膩，是中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)。”