原標(biāo)題：【文化視點(diǎn)】《樂動敦煌》——拓展旅游演藝新邊界

　　馬正國

　　旅游演藝作為文化和旅游深度融合的典型形式，成為推動旅游業(yè)快速發(fā)展的新勢力。旅游演藝具有旅游商品、文化產(chǎn)品和文藝作品的三重屬性，是宣傳地方文化的亮麗名片，也是游客體驗(yàn)地方文化藝術(shù)的絕佳窗口。

　　近年來，敦煌借助豐厚的旅游文化資源快速出圈，旅游項(xiàng)目供給不斷豐富，游客多樣化、高品質(zhì)的旅游需求不斷被滿足。其中《樂動敦煌》作為全球首部洞窟式沉浸體驗(yàn)劇，自開演以來好評如潮。該劇在文化書寫、空間營造、科技賦能、審美引領(lǐng)、研學(xué)實(shí)訓(xùn)等方面逐步拓展旅游演藝新邊界。

　　文化的在地性

　　在地性是現(xiàn)代公共藝術(shù)創(chuàng)作中的重要范疇，近年來逐步延伸至藝術(shù)鄉(xiāng)建、旅游項(xiàng)目和文藝創(chuàng)作等領(lǐng)域，強(qiáng)調(diào)文化的在地性是推進(jìn)當(dāng)?shù)匚穆锰厣⑵放苹哔|(zhì)量發(fā)展的重要抓手。對于旅游演藝中的在地性表達(dá)，要注重文化的地域特征。

　　《樂動敦煌》的創(chuàng)作厘清了旅游演藝與所在地的深度關(guān)系，通過對敦煌史料、敦煌壁畫、敦煌藝術(shù)中的人物事件、樂舞形象和空間視圖等元素深入剖析，“活化”敦煌樂舞盛景。該劇以西域音樂天才白歆克服沿路荊棘，在敦煌創(chuàng)作出告慰一生的作品，實(shí)現(xiàn)東西方音樂融合的恢宏夢想為故事主線，以“人在劇中游”的觀演方式，展現(xiàn)敦煌傳承發(fā)展了千百年的古樂文化魅力。這種以小人物見大歷史的敘事策略精準(zhǔn)展現(xiàn)敦煌樂舞文化藝術(shù)的多元性和包容性。旅游演藝對在地文化的“解構(gòu)”與“重構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)文化的真實(shí)性和具象性，也就是說，在宏大的歷史文化中勾勒出清晰可見的敘事主題，以當(dāng)代的價(jià)值觀念、審美追求，把典型的文化藝術(shù)符號根據(jù)藝術(shù)的敘事范式進(jìn)行全新演繹，創(chuàng)作出集藝術(shù)性和觀賞性于一體的演藝作品。

　　空間的真實(shí)性

　　目前旅游演藝空間逐步從“景區(qū)+演藝”模式到注重場景營造與內(nèi)容體驗(yàn)，并持續(xù)拓展新模式，在新模式演變中“真實(shí)性”成為高質(zhì)量旅游演藝關(guān)注的焦點(diǎn)。“舞臺真實(shí)性”理論強(qiáng)調(diào)文化和空間的雙重真實(shí)，前者體現(xiàn)文化的在地性，后者則注重演藝空間的寫實(shí)性，任何一方真實(shí)性的迭代會造成地域歷史文化失真的問題。

　　《樂動敦煌》劇場空間的設(shè)計(jì)突破了傳統(tǒng)劇場空間維度的限制，注重敦煌樂舞文化的構(gòu)成空間，開創(chuàng)性打造了一個(gè)“活的”洞窟，真實(shí)地復(fù)刻石窟內(nèi)藏經(jīng)洞、佛龕、蓮花臺、藻井的特色形制，結(jié)合從壁畫中活化的樂舞盛景，打造了一個(gè)可看、可聽、可游走、可互動的沉浸式洞窟劇場。同時(shí)，搭建大型絲路非遺文化互動街區(qū)——上元市集，設(shè)立云闕飛仙牌樓、賓至疊瀑、云闕仙宮、上元安康踏歌臺、風(fēng)動藻井、燃燈輪等特色景觀和美食街區(qū)，構(gòu)成“一劇一街區(qū)”的文化旅游場景。這種以洞窟與集市交織、大劇場與小舞臺交互的空間營造，滿足了游客對敦煌歷史與樂舞的想象。以“劇、藝、食、趣、學(xué)”特色鮮明的新玩法，形成演藝賦能、街區(qū)互動全新旅游體驗(yàn)，不斷完善旅游服務(wù)功能，提升旅游品質(zhì)擴(kuò)大消費(fèi)空間。

　　科技的融合性

　　旅游演藝中科技賦能是促進(jìn)旅游演藝創(chuàng)新的一大特色，高科技賦能不斷豐富舞臺藝術(shù)，也在不斷更新舞臺審美。全息成像、5G等數(shù)字技術(shù)，給觀眾帶來異常真實(shí)又超現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)體驗(yàn)，在巨大的視覺沖擊中強(qiáng)化游客的參與感和互動性。旅游演藝中的文化表現(xiàn)、藝術(shù)創(chuàng)作可以用科技賦能，但不能將科技凌駕于藝術(shù)創(chuàng)作之上。

　　《樂動敦煌》把文化、藝術(shù)與科技三者之間相互融合、合理布局、互相成就，以科技手段推動劇情闡述和藝術(shù)呈現(xiàn)，演出效果持續(xù)煥新豐富觀眾的觀演體驗(yàn)。該劇開場時(shí)利用環(huán)場全息投影技術(shù)把敦煌樂舞歷史在浩瀚的文字中徐徐鋪展，男主角白歆緩緩走出，帶領(lǐng)觀眾開啟千年遺音創(chuàng)作之旅，墻壁、洞窟、蓮臺之上金剛力士、伎樂飛天在聲、光、電的配合中“活現(xiàn)”于洞窟之間，主舞臺上3D威亞復(fù)活壁畫中的飛天，反彈琵琶、天女散花交相呼應(yīng)，再現(xiàn)盛世繁華。全劇將科技與內(nèi)容、形式與空間的高度融合貫穿于創(chuàng)作與演出全過程，在文化勢能與科技動能的均衡實(shí)踐中打破了人和舞臺之間的界限，讓觀眾置身劇場，近距離地欣賞演員表演，體驗(yàn)光影變化，感受表演者、音樂、光影之間的交匯融合，真正實(shí)現(xiàn)了音樂、光影、表演和心靈的沉浸。

　　審美的符號性

　　符號是旅游演藝傳播和意義再生產(chǎn)的重要介質(zhì)。旅游演藝中的符號包括文化符號和審美符號。其中審美符號是旅游演藝傳播最本質(zhì)的追求，對游客審美情感的形成和旅游演藝的傳播起到關(guān)鍵的推動作用。與舞臺藝術(shù)相比，旅游演藝中游客審美情感是在具象藝術(shù)符號的理解和感知上所形成審美體驗(yàn)與藝術(shù)想象。而旅游演藝中具象藝術(shù)符號的摘取與呈現(xiàn)不是簡單的實(shí)景直搬，而是在對當(dāng)?shù)貧v史文化、社會風(fēng)俗、藝術(shù)形象的解碼與編碼中形成的藝術(shù)表現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作者遵循人類共識的審美原則與審美情趣，在符合大眾審美文化的基礎(chǔ)上，做到“和而不同”，以其弱化與游客之間所產(chǎn)生的“溝通鴻溝”，讓藝術(shù)符號成為有意味的象征性符號。

　　《樂動敦煌》的不斷傳播與發(fā)酵也離不開審美符號動力，在“樂”和“舞”的兩大藝術(shù)范疇中確立典型藝術(shù)符號，如腰鼓、簫以及舞蹈中的“S”形、“反彈琵琶”“飛天”等，這些藝術(shù)符號在舞者的表演中反復(fù)出現(xiàn)，滿足游客的審美需求，從而形成審美體驗(yàn)，得到游客的肯定和喜歡，在口口相傳中促進(jìn)旅游演藝的再傳播。因此審美符號不僅是旅游演藝中的藝術(shù)語言，也是旅游演藝傳播中的重要媒介，對游客審美的形成和旅游演藝的傳播有著特殊的意義。

　　研學(xué)的實(shí)踐性

　　研學(xué)旅游作為一種寓教于樂的旅游活動，近年來受到越來越多家庭的推崇，漸成規(guī)模，成為推動旅游業(yè)發(fā)展的新業(yè)態(tài)。

　　《樂動敦煌》瞄準(zhǔn)研學(xué)旅游的新趨勢，延伸產(chǎn)業(yè)鏈條，拓展旅游演藝邊界，擴(kuò)大旅游經(jīng)濟(jì)。將旅游演藝與研學(xué)實(shí)訓(xùn)相結(jié)合，打造出具有教育意義和旅游價(jià)值的綜合產(chǎn)品。以旅游演藝的觀看提高學(xué)生的審美素養(yǎng)和文化水平，激發(fā)學(xué)生對真善美的向往與追求。同時(shí)，針對學(xué)生群體設(shè)計(jì)出16門特色鮮明的研學(xué)課程，包括敦煌古樂、敦煌舞蹈、泥坯畫、團(tuán)扇、敦煌星圖、漢簡家書等涵蓋藝術(shù)及文化內(nèi)容的實(shí)踐課程，以情景式、體驗(yàn)式和沉浸式的教學(xué)方式觸摸千年文化的脈搏，在文化和藝術(shù)的洗禮中收獲成長與啟迪，并對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的活化、傳承與推廣起到促進(jìn)作用，讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中真正實(shí)現(xiàn)“研有所獲、學(xué)有所思、旅有所樂”。

　?。ū疚呐鋱D均為《樂動敦煌》劇照，由甘肅演藝集團(tuán)提供）